The Song Cau Times : van-hoa

Hiển thị các bài đăng có nhãn van-hoa. Hiển thị tất cả bài đăng

Thứ Sáu, 18 tháng 12, 2015

Phương pháp tạo nên chiến dịch quảng cáo thành công

Mỗi doanh nghiệp có thể tự lựa chọn cho mình nhiều hình thức quảng cáo khác nhau như: trên tivi, các biển quảng cáo, áp phích… Quảng cáo chính là một trong những công cụ marketing mang lại nhiều hiệu quả nhất cho doanh nghiệp.

Nhưng để quyết định một chiến dịch quảng cáo thành công, cần phải hội tủ 5 yếu tố cơ bản sau:

1. Đừng chỉ vì cái tôi cá nhân.

Hãy nhớ,quảng cáo hiệu quả không có chỗ cho cái tôi cá nhân – hãy tập trung thuyết phục đối tượng khách hàng của bạn, bởi chính họ mới là những người mang tiền đến cho bạn.

Chiến dịch quảng cáo phải thể hiện được một “mồi câu”:

Chiến dịch quảng cáo của bạn phải vận dụng thành công một yếu tố đặc biệt nào đó thật thuyết phục để buộc công chúng phải nhớ đến bạn.

Và “Mồi câu” cần phải đơn giản, dễ nhớ, nếu có thể hấp dẫn và khơi gợi cảm xúc nữa thì càng tốt.

2. Khách hàng là một phần không thể thiếu trong quảng cáo của bạn.

Bạn phải làm sao cho công chúng thấy rằng bạn rất thấu hiểu những vấn đề cũng như nỗi đau mà họ đang gặp phải, và bạn thật lòng muốn giúp họ bằng những sản phẩm của mình.

3. Một lời kêu gọi hành động thật cụ thể:

Thực tế hiện nay không thiếu những chiến dịch quảng cáo công phu và có chất lượng nhưng lại không hiệu quả bởi người quảng cáo quên mất rằng: họ quên kêu gọi lời hành động.

4. Các nhân tố sáng tạo

Đây là nhân tố chủ yếu có ảnh hưởng tới khả năng lan truyền của quảng cáo, giúp quảng cáo nhanh chóng lan truyền đến khách hàng và truyền tải những thông điệp tốt nhất.

5. Lựa chọn phương tiện quảng cáo phù hợp

Bạn không bao giờ có thể quảng cáo hiệu quả mà không biết khách hàng của mình là ai. Bạn càng hiểu rõ về họ, khả năng thành công của bạn càng cao.

Xem thêm: cho thue quang cao

Chủ Nhật, 13 tháng 12, 2015

van-hoa

Truy vấn ảnh có bị chỉnh sửa hay không?

Alolove Nguyễn 23:57

Làm thế nào để nhận ra được những tấm ảnh đã được chỉnh sửa trước đó qua các phần mềm chỉnh sửa ảnh hay chưa, kiểm tra trình độ của người chụp ảnh như thế nào hay đôi khi là đánh giá sự chân thực của các thành viên khi tham gia các cuộc thi nhiếp ảnh, ảnh đẹp. Ở bài này, học thiết kế đồ họa Unidesign gửi đến các bạn một thủ thuật nhỏ để nhận diện ảnh đã được chỉnh sửa hay chưa?

Đầu tiên, bạn sử dụng phần mềm Photoshop mở file ảnh cần phân tích, sau đó vào file/info… chọnEXIF trong mục section, lúc này hiện ra các thông số về bức ảnh như: máy chụp ảnh nhà sản xuất, model máy, thời gian chụp, thời gian chỉnh sửa …Dựa vào bảng phân tích EXIF bạn có thể nhận biết ảnh đã được xử lý hay chưa xử lý.

(Sử dụng chương trình photoshop để phân tích bức ảnh)

Ngoài ra, bạn có thể sử dụng ứng dụng JPEGsnoop để phân tích chi tiết và phát hiện xem hình ảnh đã được chỉnh sửa hay là bản gốc,

(Kết quả phân tích bức ảnh của phần mềm JPEGsnoop)

JPEGsnoop có thể giúp bạn phát hiện các cài đặt khác nhau đã được sử dụng trong máy ảnh kỹ thuật số khi chụp ảnh (siêu dữ liệu EXIF, IPTC). JPEGsnoop báo cáo những gì máy ảnh kỹ thuật số hoặc phần mềm có thể đã được sử dụng để tạo ra hình ảnh đó. Điều này là cực kỳ hữu ích trong việc xác định có hay không một hình ảnh đã được chỉnh sửa/làm giả bằng bất kỳ cách nào.

Kết quả tiến hành phân tích cho thấy ảnh đã biên tập hoặc chỉnh sửa qua phần mềm nào hoặc bản gốc lấy từ camera nào. Trong hình phân tích của chương trình, bạn có đầy đủ các thông tin về bức ảnh.

Thứ Năm, 10 tháng 12, 2015

van-hoa

Những cách lấy lại cảm hứng thiết kế đồ họa

Alolove Nguyễn 00:20

Nguồn cảm hứng là liều thuốc cần thiết cho các nhà thiết kế. Khi bạn theo hoc thiet ke do hoa, bạn cần biết cách khơi dậy cảm hứng, chính như thế sẽ giúp bạn nhanh chóng thực hiện được những dự án tuyệt vời nhất có thể. Sau đây là 11 cách gợi nguồn cảm hứng mà không phải ai cũng biết.

1. Không bị giám sát

Tại Stylorouge, có nhiều buổi họp để bàn bạc nhiều vấn đề 1 cách thoải mái và không sợ áp lực do bị giám sát. Ở đó, mọi người đưa ra ý kiến mà họ đã ghi chép sẵn về những ý tưởng bất chợt. Bạn không cần quá chú trọng đến việc bắt buộc phải gặp trực tiếp mà cũng có thể bàn tới khi vô tình gặp nhau nói chuyện linh tinh giữa đồng nghiệp với nhau.

2. Chọn đúng thời điểm

Với nhiều người, lúc muộn vào buổi sáng lại là khoảng thời gian tốt nhất để có những ý tưởng hay ho. Mọi người thường dễ thấy trì trệ sau bữa trưa nên làm việc vào buổi sáng thì tốt hơn. Dù chúng ta cũng thỉnh thoảng có những ý kiến hay vào sáng đầu tuần, nhưng thật sự thời gian này không phải là gợi ý tốt nhất.

3. Tìm kiếm hứng khởi từ bên ngoài

Hiểu rõ những vấn đề xung quanh lĩnh vực thiết kế, tuy vậy bạn cũng nên cân bằng 1 chút với việc được truyền cảm hứng từ những thứ xung quanh cuộc sống. Ví dụ như, bạn đang tìm kiếm ý tưởng cho 1 bìa sách, bạn không nên cứ chăm chăm mãi vào bìa của những quyển sách khác. Hãy thử quan sát những thứ liên quan đến chủ đề bạn đang thiết kế, bạn sẽ có một bìa sách đẹp và ý nghĩa hơn nhiều.

4. Có đầy đủ thông tin

Những người liên quan đến việc tạo ra ý tưởng đều cần biết tất cả về nội dung, tối thiểu là phần tóm lược. Không nên có bất cứ thông tin nào đó bị che giấu, chúng nên được chia sẻ với mọi người. Ngay cả những thông tin kém quan trọng, hãy vẫn cứ đưa ra và ghi chú lại rằng chúng ít quan trọng hơn.

5. Đặt câu hỏi về kết luận cuối cùng

Quá trình phát sinh ra những ý tưởng tuyệt vời cũng là 1 trong những vấn đề cần phân tích. Bạn nên đặt câu hỏi về mọi thứ và tự hỏi mình, câu trả lời đó đã là kết luận cuối cùng chưa. Đó có phải là 1 giải pháp tốt? Bạn cần càng khách quan về chính ý tưởng của bản thân càng tốt.

6. Ngồi ở 1 cái bàn phù hợp

Đừng ngồi làm việc ở bàn uống cà phê nếu nó quá thấp. Có những kiểu bàn được thiết kế hợp thời trang và khá thoải mái, nhưng thật sự thì bàn họp lại là phù hợp cho công việc tìm ý tưởng thiết kế. Điều này giúp bạn gần gũi với những người mà bình thường bạn không tiếp xúc, nên cũng giúp bạn được truyền nhiều cảm hứng hơn.

7. Quay lại với những điều đơn giản về mặt vật lý

Có những studio thường bỏ đi sự lộn xộn bằng cách dọn dẹp cọ vẽ, cọ lớn, giấy vẽ và dao. Nếu chỉ để thiết kế của mình trên máy tính, bạn sẽ cảm thấy thiếu sự tương tác về mặt vật lý với tác phẩm của mình. Khi làm việc trực tiếp với những vật này bạn sẽ có nhiều cảm nhận tốt hơn cho việc sáng tạo.

8. Hãy trung thực

Giữa những thứ người khác trình bày và những ý tưởng họ giấu đi, việc trung thực với ý kiến của bạn là rất quan trọng. Nếu có những ý tưởng mà họ rất thích, nhưng họ lại giấu đi vì nghĩ rằng sẽ không ai ủng hộ, nếu bạn thích ý tưởng đó, hãy mạnh dạn thể hiện sự ủng hộ ngay từ đầu. Điều đó sẽ có ý nghĩa rất lớn đối với người đưa ra ý tưởng.

9. Chơi trò đoán chữ để hình thành ý tưởng

Thử sử dụng trò bạn hay gọi là “từ khóa” để đi tìm ý tưởng – những từ nắm giữ linh hồn, cá tính và thông điệp bạn muốn truyền tải, dù nó có thể có chút điền rồ. Sau vài ngày bạn sẽ cảm thấy được truyền cảm hứng từ những từ khóa đó.

10. Dành thời gian nghỉ và để mọi thứ lắng đọng

Nếu có thời gian, hãy chia sẻ ý tưởng và sau đó nghỉ khoảng 1 vài ngày để có thời gian suy nghĩ về ý tưởng đó. Lần gặp mặt sau sẽ có hiệu quả hơn vì mọi người đã có cái nhìn và ý tưởng về những bước cần làm.

11. Hãy thử sử dụng các ứng dụng hữu ích

Những ý tưởng sáng tạo và những ứng dụng hỗ trợ việc sắp xếp và lên ý tưởng. Sau đây là 5 ứng dụng tốt nhất được giới thiệu.

Mindnode

MindNode là 1 dạng sơ đồ tư duy khá hay và dễ sử dụng để giúp bạn tạo ra những ý tưởng mới và sắp xếp những suy nghĩ của mình. iCloud và Dropbox có hỗ trợ công cụ để bạn có thể đem theo mọi lúc mọi nơi.

Moodboard

Hãy thử sắp xếp ý tưởng của bạn với Moodboard, 1 công cụ hỗ trợ tạo bảng moodboard trên iPad. Với công cụ nhỏ bé và tiện lợi này, sắp xếp và chia sẻ những thứ bạn cảm thấy thích thú dễ dàng hơn. Chức năng bao gồm 12 nền sẵn có, 12 khung sẵn để điều chỉnh ảnh và thêm khả năng tăng ảnh, căn lề, và xoay chữ trên bảng tạo.

OmniGraffle

Với app OmniGraffle bạn có thể sáng tạo những biểu đồ, bảng, cột và hình ảnh thuyết minh dễ dàng. App này vừa cải tiến thêm 1 vài chức năng chính có thể thêm công cụ vẽ trên giao diện cũng như hỗ trợ thêm chi iPads với hiển thị retina. Giá vào khoảng dưới 50 USD, khá đắt nhưng là 1 công cụ tốt đáng giá từng đồng tiền bát gạo.

myPANTONE

app Pantone tô màu là 1 trong những app phải-có của các designer. Đây là phần mềm thông minh cho phép người dùng sử dụng hơn 13,000 màu pantone được lựa chọn bằng những hình ảnh kỹ thuật số. Không những thế, ứng dụng còn giúp bạn pha màu và lưu trữ chứng trên bảng màu để sử dụng sau này.

iDesign

iDesign cho phép bạn “tạo nên những thiết kế chuyên nghiệp chất lượng, những minh họa ấn tượng và những bản vẽ kỹ thuật chỉ với việc di chuyển ngón tay”. Bản vẽ vector 2D và app trên iPhone cũng như iPad sẽ cung cấp 1 công cụ vẽ, cho phép vẽ chính xác không cần dùng ngón tay vào. Một công cụ hữu dụng để nhanh chóng phát thảo những ý tưởng thú vị ngay khi bạn đang trên đường đi.

Với những cách trên chắc chắn bạn sẽ có nguồn cảm hứng mới mẻ trong sáng tạo các tác phẩm đồ họa của mình.

Thứ Tư, 9 tháng 12, 2015

van-hoa

Những bức vẽ đầu tiên tuyệt đẹp của dân đồ họa

Alolove Nguyễn 01:39

Tại Unidesign, các học viên ngoài các khóa học thiết kế đồ họa, học làm phim, học thiết kế nội thất thì còn được đào tạo về mảng mỹ thuật. Nâng cao tay nghề vẽ là cách giúp các học viên thích ứng tốt hơn trong việc học tập và ra trường sau này.

Thúc đẩy khám phá, tìm tòi

Một trong những sở thích của thầy Đức Phạm là du nhập, trải nghiệm cuộc sống để bồi dưỡng tâm hồn và khơi dậy sáng tạo. Bởi “phải đi, phải lao vào thực tế, trải nghiệm thâm nhậm chấp nhận nhiều cá tính khác nhau để thấy cuộc sống đa chiều hơn trong khi khi sáng tác!”. Đó cũng là lí do vì sao các bài giảng của thầy không chỉ gò bó trong 4 bức tường lớp học, thầy luôn khuyến khích các bạn sinh viên xách giá vẽ lên và “đi lang thang” sáng tác. Có những buổi học, cả thầy và trò cùng “lượn lờ” phố xá Hà Nội để trực họa ngoại cảnh. Thành quả mang về là những bức tranh rất thật, chất, có hồn của cảnh vật chứ không vô hồn là trí tưởng tượng trong đầu của các bạn sinh viên.

Bài tập trực họa ngoại cảnh

Muốn thiết kế giỏi trước hết phải kích thích được não phải hoạt động trơn tru, và không gì hiệu quả hơn khi chúng ta được học hỏi, rèn luyện trí tưởng tượng từ trực tiếp cuộc sống: từ những dòng xe tấp nập, biển bảng màu mè hay thiên nhiên tươi đẹp xung quanh…

Nhìn những bài vẽ đầy sáng tạo với hình khối, màu sắc “đâu ra đấy”, ít người có thể ngờ đây là sản phẩm của các bạn sinh viên đa phần là lần đầu cầm cọ vẽ. Nhưng thành công hơn cả chính là việc các bạn trẻ đã thể hiện một sự nỗ lực học tập, đam mê sáng tác – Niềm vui không chỉ của chính các bạn, các bậc phụ huynh mà còn là của các thầy cô tâm huyết giảng dạy.

“Đối với nhiều người, học vẽ không hề dễ dàng. Có những bạn trước khi đến với UniDesign chưa từng cầm bút vẽ, chưa từng hình dung đến việc ke từng chi tiết nhỏ với bút lông, với màu sắc, bảng vẽ, giá vẽ, hình khối… Nhưng với lòng say mê, các bạn đã tiến bộ dần qua từng bài tập nhỏ như: Trong Tiến, Quý Khải hay Chu Nhật Minh - cậu bé nhỏ nhắn vẫn hàng ngày vẽ đi vẽ lại ít nhất mỗi bài 2-3 lần để tiến bộ. Có những bài tập tôi cảm thấy khá bất ngờ với sự sáng tạo và cần mẫn của các bạn như: bài vô hướng 3D hay bức tranh phong cảnh…” - Cô Phạm Thị Thu Hà (Hiệu phó/Phụ trách chương trình đào tạo Trường Đào tạo Quốc tế UniDesign) nhận xét.

Người “thổi bùng” cảm hứng

Lớp Mỹ thuật B của trường Đào tạo Quốc tế UniDesign do thầy Phạm Minh Đức trực tiếp giảng dạy. Thầy là cử nhân mỹ thuật, chuyên ngành Đồ họa, hội viên Hội Mỹ thuật Hải Phòng.

Sau khi tốt nghiệp đại học, thầy đã thử sức rất nhiều công việc khác nhau: thời trang (in ấn và vẽ trên vải, đào tạo trình diễn thời trang), đồ họa, nội thất, họa sĩ body painting, đóng phim, họa sĩ trường quay và mới đây nhất là làm giảng viên.

Trong cuộc sống cũng như trên giảng đường, thầy nổi tiếng với tính cách “ngông – dị” của mình. Chính chất ngông dị ấy đã làm nên tiếng tăm, khiến mọi người nhớ đến con người đa tài, phóng khoáng ấy. Bởi “dị” nên phong cách dạy của thầy rất thoải mái, rất “phiêu” khiến các bạn sinh viên thích thú với mỗi giờ học. Bởi “ngông” nên thầy luôn đơn giản hóa mọi thứ trừu tượng, thích “phá cách” những khái niệm hàn lâm và có những câu nói “ngang tàng” đậm chất nghệ sĩ, nhờ vậy mà Uniker cũng tự nhiên bộc lộ khả năng, tính cách của mình hơn trong quá trình học cũng như trong các tác phẩm.

Vẽ tranh trên bến cảng

Theo quan điểm của thầy: “Nếu mình nói chuyện với các bạn sinh viên theo kiểu hàn lâm, mô phạm sẽ cứng nhắc không hiệu quả cho ngành học đầy tính khám phá và sáng tạo này. Vậy nên tôi luôn tìm cách đưa kiến thức vào những thứ gần gũi nhất để các bạn sinh viên dễ tưởng tượng. Thiết kế hay nghệ thuật đều không phải là 1+1=2 và bắt tất cả mọi người phải tuân theo mà cho tự do phát triển từ chính cảm nhận từng sinh viên và được thầy định hướng theo từng cá tính khi tiếp nhận kiến thức trong giáo trình.”